4月7日19时，北京电影学院电影文学系陈山教授给太阳集团tcy8722大学的学生带来了一场我校中国电影史的讲座。
陈山老师带领同学们大致了解了中国电影的发展史。电影的传入，中国电影的诞生、发展、崛起、巅峰，以及衰落与重生；各阶段的成就及问题。人们今天我校中国电影的种种疑问，也能从这段历史中依稀找到答案。
临近讲座的尾声，陈山老师为同学们列出了现代中国电影发展面临的三大现状和问题：一是数字电影全面取代胶片艺术，“做”逐步代替“拍”，导致整个电影艺术的结构大变；二是文化和产业化程度，电影产业需要文化性、传播性与商业性三者的融合，商业性具体表现在产业化及产业规模，这也是当今中国电影的发展问题之一，当然，如陈山老师所言，“首先，还是要取得文化制高点”；三是全球化和文化冲突，不久的将来，文化竞争力将成为国家竞争的一大支柱，“中国必须利用自己的文化资源，讲全球化的语言”，当然，这种艺术语言的掌握，正是中国电影所欠缺的，我国的文化资源，主要体现在传统文化、民间文化、当代流行元素三个方面，要将这些资源融入现代化手段传播出去。
讲到中国文化资源的应用，陈山老师举过香港武打电影的例子。当年吴宇森的动作电影以及李安的《卧虎藏龙》传到国外，引起当时包括好莱坞在内电影界的惊叹与“恐惧”，人们惊叹为什么暴力也可以被表现的如此之美。从此，好莱坞电影开始了向香港动作电影的全面研究与学习，这是中国电影运用自己的文化资源撼动世界电影的实例。
同学有这样的疑问：文学语言与电影语言的关系，是否所有的文学作品都可以改编成影视作品。陈山老师回应道，“这是两种不同的语言，有些东西并不适合在电影中表现”。这种独特的艺术语言的运用，以及如何去讲述一个完整的故事，是一个复杂的话题，研究它们需要更多的时间。而中国电影史，为同学们呈现了老一辈电影人是如何叙述一个完整的故事。
不同于理想化的线性形式，电影传入中国是一个辐射性、多元化的过程，在陈山老师口中，这个过程正如人的生活，无论到哪里，都不会只有一种方式、一条路。1905年，中国电影诞生，而真正的规模化拍摄，是在1909年由一个神秘的犹太人——本杰明·布拉斯基开始的。之后，中国电影人开始了对于电影语言的学习，对外来艺术形式的模仿，以及对中国自己叙事方式的艰难探索。人们引入时空关系的变换，交叉剪接，平行蒙太奇，加以音乐的烘托，在种种摸索之后，学会了运用电影语言，讲述贴近大众生活却又高于生活的故事。
“学会了拍电影，接下来便是拍什么的问题”。家庭伦理片是中国第一种电影类型，接下来，古装片、武侠片等也登上荧幕。讲到这里，陈山老师显得尤为激动，“古装片就是姐古代人的故事，演绎现代人的观念”，讲到李安的《卧虎藏龙》，陈山老师感慨，李安把武侠中最适合用电影表现的东西挖掘了出来，用艺术的语言呈现给大众。说到民间故事还原，他认为，其中有先于近代解放运动的解放性思想，“老百姓有自己的生活史，却被历史正史所掩盖，我们要从历史的夹缝中把他们挖掘出来。”
抗战时期电影的生生不息、短暂的辉煌，文革时期的全盘打压；之后知青电影人的挽救，第五代对于中国电影的复兴，重新追赶世界潮流，以及第五代遗留的，第六代电影人至今无法解决的通病……陈山老师展示了中国电影曲折的，却又不失辉煌的发展史，从前的写实与写意之间平衡的运用，和如今偏于西方样式的写实与写意的极端化。
“这是水准问题，太浮躁了！不学习哪来的成就，电影也需要大量的观摩和研究！”回答同学对于现在电影的疑问时，陈山老师这样感叹。“安静中方能出人才。”中国电影的发展史，从会讲故事到不会讲故事的转变，也许，可以通过这段历史，通过不同时代电影人的探索历程，找到解决方案。
主讲人简介：
陈山，男，1945年出生，上海市人，北京电影学院电影文学系教授、博士生导师兼院学科指导委员会委员，北京电影学院电影文学系电影历史与理论教研组组长，是中国电影家协会会员、中国港台电影研究会会员、中国电影评论学会会员，中国港台电影研究会会员，中国高校影视学会会员，中国现代文学研究会会员。
延伸阅读：
“艺术与人文修养系列讲座”创办于2014年9月，是太阳集团tcy8722大学为培养本科生人文修养、家国情怀而设置的公共必修课程，包括文学艺术、历史哲学、科学文化三个专题。讲座邀请北京地区具有知名度和影响力、在艺术或人文领域有造诣的专家学者做主讲人，致力于国科大本科生艺术与人文修养的提升。（文/卢美璇 图/崔梦洁）
